Ⅰ. 서 론

1. 연구의 배경 및 목적

춤과 예술과 문화는 보편적 관점에서 한 맥으로 이해할 수 있다. 그러나 춤이 예술이라는 인식이 있기 전부터도 춤은 우리의 삶이자 문화현상으로 존재했다. 축제나 연회에서 춤이 중심이 되고, 제례나 의식에서도 춤이 추어진다. 삶의 희로애락과 정신세계를 드러내는 본능적인 역동이 춤이 되기도 하고, 생장수장(生長收藏)의 과정에 함께 호흡하는 그 자체가 이미 춤이기도 하다.

춤은 예술의 영역 안에서든 예술의 경계를 넘어서든 미(美)와 깊이 관련되어 있다. 그러나 우리의 미학적인 관심의 테두리에서 자유로운 춤은 예술과 생활문화의 경계를 자연스럽게 넘나들며 삶 속에 뿌리박아 일상을 살아가는 사람들의 문화에, 그 숨 속에 자리하고 있다. 따라서 문화 속에 면면이 녹아있는 우리 춤만의 고유한 특성이 무엇인지를 밝히는 것은 창조적인 전통의 계승과 문화 창조 및 연구의 지평을 넓히는 매우 의미 있는 일이다. 특히 ‘춤의 한국성’에 대한 명확한 인식은 한국 춤계의 발전 역량을 강화하는 매우 중요한 과제라 할 수 있다. 나아가 한국 전통춤이 세계 속에서 그 가치를 인정받는 데에도 일조하는 일이 될 것이다.

한국의 문화와 그 문화를 형성하게 하는 ‘한국성’은 한국인의 자기 인식과 최광진(2016)이 주장한 문화 의지가 바탕이 된 가운데 한국의 사회·역사적 맥락을 따라서 형성되었다고 볼 수 있다. 한국성은 한국인의 심성이 담긴 한국적인 정서이자 문화 정체성이라고도 볼 수 있다. 그리고 이것은 ‘한국다움’이란 과연 존재하는지, 있다면 그것이 무엇인지를 설명할 수 있게 하는 근거가 된다. 한국성과 유사한 개념인 ‘전통성’에 대하여 구영일(2005)은 다음과 같이 말했다.

전통이란 한 지역의 사회집단이 갖고 있는 역사를 통하여 각 시대를 거쳐서 전승되어 내려오는 현대의 조건에 공감대를 형성하는 지속적인 가치가 있는 문화적 특성이다(21).

이러한 전통성의 개념으로부터 그 범위가 확장될 필요성이 대두되자, 1980년대에 새롭게 ‘한국성’이라는 용어가 부각되었다. 이는 다수의 학자를 통해 개념이 정의되고 주로 건축과 조경, 미술 분야에서 적극적으로 수용되어 논의되었다. 오혜경과 이지현(2007)은 한국성에 대한 선행연구를 정리하고 소결로서 다음과 같이 언급하였다.

한국성은 과거 어느 한 시점에 고정된 것이 아니라 조상으로부터 물려받은 문화유산으로 인식되어지는 전통의 개념에 현재성을 더하여 정의하고 있음을 확인할 수 있다(193).

춤의 한국성과 관련된 춤계의 연구 동향을 보면, 현대무용 작품에 나타난 한국성의 표현에 대한 류석훈(2017)의 박사학위논문과 한국창작춤의 한국성 수용에 대한 이민채(2012)의 박사학위논문 등을 찾아볼 수 있다. 그러나 전통 춤사위를 통해 한국성을 규명하거나 우리 춤이 구체적으로 어떤 점에서 한국다운가를 연구한 사례는 전무한 실정이다. 그러므로 춤의 한국성을 밝히는 연구가 매우 절실하다. 한국 춤계가 발전 역량을 더욱 강화하기 위해서는 춤의 한국성에 대한 명확한 인식이 꼭 필요하다고 보기 때문이다. 이에 따라 본 연구는 춤의 한국성을 규명하는 것을 목적으로 수행하였다. 국가무형유산 춤(진주검무, 승전무, 승무, 처용무, 학연화대합설무, 태평무, 살풀이춤 이상 지정 순)의 이미지를 분석하여 춤의 한국성을 탐색하였다. 한국춤 이미지란 연구자가 조작적으로 정의한 바, "한국춤을 공감각적으로 지각하여 의식화된 상(像)"(김서윤 2025, 6)을 말한다. 본 연구의 문제는 두 가지로, 첫째는 한국춤 이미지의 구성 요소는 무엇인가, 둘째는 한국춤 이미지를 통해 본 한국성은 무엇인가이다.

2. 연구설계 및 연구 방법

춤의 한국성을 규명하기 위해 먼저 한국춤 이미지의 구성 요소를 정립하는 연구가 선행되었다. 문헌 분석 및 국가무형유산 춤 전승자들(보유자, 전승 교육사, 이수자)과의 면담, 그리고 전문가 검증을 통해 한국춤 이미지 구성 요소를 도출하였다. 이 연구의 두 번째 연구 문제인 춤의 한국성 탐색은 첫 번째 연구 문제의 탐구를 통해 밝혀진 한국춤 이미지 구성 요소를 바탕으로 국가무형유산 춤의 동영상 관찰 및 분석을 통해 이루어졌다. 관찰을 통해 지각된 동작 및 상이 다섯 가지 한국춤 이미지로 정리되고, 선행연구와 비교·연결 및 종합되어 춤의 한국성이 논의·정리되었다.

연구 방법은 문헌 연구와 동영상 분석, 그리고 면담을 채택하였다. 면담은 예비 조사, 1차 전문가 면담, 전문가 검증, 2차 전문가 면담의 4단계로 구조화하였고, 모두 대면 면담으로 진행하였다. 면담 대상자인 연구참여자는 모두 경력 20년 이상의 춤 전문가로서 총 9인으로 구성하였다. 예비 조사와 1차 전문가 면담은 무형유산 춤의 보유자, 전승교육사, 이수자 등 춤 전승자 6인을 대상으로 진행하였고 삼각 검증은 춤 전문가 2인(비평가, 교수 겸 안무가)과 수행, 그리고 2차 전문가 면담은 국가무형유산 춤 보유자와 진행하였다.

1차 전문가 면담을 위한 설문지 개발은 예비 조사(pilot survey)를 통해 이루어졌다. 예비 조사는 2명의 전문가와 각 1회의 개인 면담으로 각각 서울과 대구에서 진행되었다(대담 주제: 전통춤에 내재된 한국성의 철학적 함의). 예비 조사 결과와 문헌 연구의 토대 위에 한국춤 이미지 구성 요소에 대한 가설로 2BS-4S가 세워졌다. 1차 전문가 면담과 삼각 검증을 통해 타탕성을 검증하였고, 4S(지성(Sense), 감성(Sensibility), 정신(Spirit), 자기통제(Self-control)) 중 지성을 지성(Sense)과 춤의 서사(Story)로 구분하여 4S를 5S로 수정하여 2BS-5S를 성립하였다. 검토를 거쳐 최종적으로 한국춤 이미지 구성 요소를 2B7S로 명명하였다.

동영상 분석은 국가무형유산 춤의 동영상을 관찰하고 직관적 통찰을 통해 지각된 동작 및 상(像)을 동사와 형용사로 표현하였다. 1차 분석(관찰)을 바탕으로 1차 코딩(추출)을 실시하여 지각된 동작 및 상을 추출하였다. 그리고 2차 분석(분류)으로서 추출된 동작 및 상을 분류하고, 2차 코딩(선별)을 거쳐 한국춤 이미지 분류에 맞는 동작 및 상을 재검토하며 선별하였다. 3차 분석(한국성 규명)을 통해 한국춤 이미지를 명명하고 선행연구 문헌을 교차 검토하며 한국성을 최종 규명하였다.

분석 대상은 국가무형유산 춤으로 한정하여 전통성과 한국 문화의 고유성이 검증된 대표 격의 춤을 대상으로 하였으며, 한국춤 이미지를 분석하여 한국성을 탐색하였다. 160개의 국가무형유산(2024년 3월 26일 기준) 중에서 ‘전통적 공연예술/춤’으로 분류된 7종의 춤(진주검무, 승전무, 승무, 처용무, 학연화대합설무, 태평무, 살풀이춤)만을 대상으로 하였고, 농악이나 탈춤, 굿춤, 축제 등은 연구 대상에 포함하지 않았다. 연구 대상의 범위가 너무 넓어 내용이 산만해지는 것을 막고, 춤의 성격이 달라 결과에 영향을 미치는 경우를 최소화하기 위해 연구의 범위를 제한하였다. 따라서 본 연구는 향후 전통적 공연예술 및 축제, 놀이, 의례 등과 한국창작춤, 신(新) 전통춤, 현대무용과 발레, K-pop 댄스 등에 이르기까지 각종 춤의 한국성을 탐색하는 데 활용될 수 있는 자료로서의 의미를 갖는다.

Ⅱ. 한국춤 이미지와 춤의 한국성

1. 한국춤 이미지 구성 요소 2B7S

한국춤 이미지의 구성 요소를 찾는 연구 과정을 통해 한국춤은 어느 한 요소만으로 분리될 수 없고 한국춤 이미지를 통해 통합적으로 지각되는 것임이 밝혀지게 되었다. 면담자들이 언급한 여러 가지 요소들(박에 따라서 춤추기, 호흡, 춤판, 춤 정신, 춤의 역사와 배경, 춤꾼의 감정 조절, 춤의 미학 등)은 결국 ‘한국춤 이미지’로 귀결되었고, 총체적인 차원의 춤 이미지를 통찰해 보아야 한국성을 탐색할 수 있다는 소결에 이르게 되었다.

도판 1

한국춤 이미지 구성 요소 (The components of Korean dance image)

김서윤. 국가무형유산 춤 이미지에 내재된 한국성 연구 . (The Study on Koreanness in the Dance Image of the Korean National Intangible Heritage). 2025. 2. 20. 경북: 대구가톨릭대학교.

도판 2

춤의 종합성: 2B7S의 특징 (The integration of dance: characteristics of 2B7S).

김서윤. 국가무형유산 춤 이미지에 내재된 한국성 연구 (The Study on Koreanness in the Dance Image of the Korean National Intangible Heritage). 2025. 2. 20. 경북: 대구가톨릭대학교.

한국춤 이미지는 박(Beat), 판(Space), 숨(Breath), 태(Shape), 춤의 서사(Story), 지성(Sense), 감성(Sensibility), 정신(Spirit), 자기통제(Self-control)로 구성되어 있다. 움직임의 시간성인 박(拍)은 곧 춤의 음악성을 뜻하고, 공간성인 판은 춤의 현장성을 뜻한다. 춤의 이야기, 역사성 및 시의성과 관련된 춤의 서사는 춤에 인문성을 담는다. 그리고 몸의 생명 작용이자 춤에 생명을 불어넣는 숨, 지정의체(知情義體)가 통합되어 움직거리는 형상인 태(態), 감각과 경험으로부터 오는 지력인 지성, 춤꾼의 정서와 감수성인 감성, 인성과 신념을 포함하는 정신, 그리고 춤의 표현을 위해 춤추는 사람의 개인적 감정과 상황을 적절히 조절하는 자기통제 이 여섯 가지가 통합되어 춤의 몸성을 이룬다. 2B7S는 춤의 종합성을 시사하며, 음악성, 현장성, 인문성 그리고 몸성이라는 특징을 담아내고 있다.

2. 국가무형유산 춤의 한국성

1) 한국성 규명의 과정

연구의 분석 및 한국성 규명의 과정은 다음과 같다. 먼저 국가무형유산 춤의 동영상을 관찰하고 지각된 동작 및 상을 추출하는 1차 분석 및 1차 코딩 과정을 진행하였다. 그리고 1차 코딩을 통해 도출된 지각 및 상을 분류하는 2차 분석을 거쳤다. 그다음 각각의 한국춤 이미지 분류에 맞는 동작 및 상을 재검토하고 선별하는 2차 코딩을 진행하였다. 3차 분석을 통해 한국춤 이미지를 명명하고 선행연구 문헌을 교차 검토하며 한국성을 최종 규명하였다.

1차 분석에서는 살풀이춤의 두 종류인 도살풀이춤과 살풀이춤, 그리고 처용무, 태평무, 승무를 관찰하고, 학연화대합설무는 학무와 연화대무로 나누어서 관찰하였다. 진주검무를 살펴본 후, 승전무도 통영북춤과 통영검무로 나누어 관찰하면서 이상 10개의 영상 순으로 춤을 분석하였다. 동영상을 직관적으로 관찰하면서 지각된 동작 및 상을 동사 및 형용사로 표현하였다. 유튜브에 업로드된 동영상 중에서 도살풀이춤은 김숙자의 춤, 살풀이춤은 이 매방의 춤, 처용무는 김중섭 외 4인의 춤, 태평무는 박재희의 춤, 승무는 이애주의 춤, 학연 화대합설무(학무, 연화대무)는 이흥구 외 9인의 춤, 진주검무는 진주검무보존회의 춤, 승전 무(통영북춤, 통영검무)는 승전무보존회의 춤을 1차 분석에 사용하였다. 각 동영상의 URL 은 참고문헌에 기재하였다.

1차 분석에서 추출된 동작 및 상에서 정서 표현이라고 생각되는 ‘덤덤한’, ‘무심한’, ‘엄 숙한’을 제외하고 27개의 지각된 동작 및 상으로 정리하였다.

2차 분석을 통해 27개의 동작 및 상을 유사한 개념에 따라 분류하고, 동시에 1종의 춤에 서만 관찰되거나 호흡과 관련된 움직임(빠른 박에서도 호흡 들뜨지 않는, 호흡 툭 떨어뜨 리는, 호흡 어르는, 호흡 머금어 드는, 호흡 맺는, 몸맘숨 내려놓는, 손바닥에 호흡 주는, 다른 팔다리 드는)을 제외하여 19개를 선별하였다. 호흡 관련 움직임을 제외한 이유는, 숨 이란 한국춤 이미지의 근본 요소이며 사실상 모든 춤이 숨의 적극적 조율을 통해 추어짐으 로써 춤 이미지에 나타난다고 보아서다. 2차 분석 및 2차 코딩 결과는 <표 2>와 같다.

국가무형유산 춤 이미지를 통해 밝혀낸 춤의 한국성은 <도판 3>과 같이 ‘어긋짐’, ‘옥음’, ‘터다짐’, ‘좌중우(左中右)’, ‘휜맞물림’으로 정리된다. 이를 의미 차원에서 말하면 <도판 4> 로 제시된 ‘비균제성’, ‘향중심성’, ‘확장성’, ‘균형성’, ‘순환성’이라고 하겠다. 한국춤 이미 지와 춤의 한국성은 맥락상 유의어라고 볼 수 있고, 다섯 가지 춤의 한국성으로부터 거시 적인 차원에서 다섯 가지 함의를 논할 수 있다.

도판 3

춤의 한국성 The Koreanity of dance 김서윤. 국가무형유산 춤 이미지에 내재된 한국성 연구 The Study on Koreanness in the Dance Image of the Korean National Intangible Heritage. 2025. 2. 20. 경북: 대구가톨릭대학교.

도판 4

의미 차원의 한국성 The Koreanity in terms of meaning 김서윤. 국가무형유산 춤 이미지에 내재된 한국성 연구 The Study on Koreanness in the Dance Image of the Korean National Intangible Heritage. 2025. 2. 20. 경북: 대구가톨릭대학교.

어긋진 춤은 좌우가 똑같은 생명체가 없는 자연과 닮아있어 좌우 높이와 각도가 묘하게 어긋나져 있다. 옥은 춤의 태는 중심을 향하는데 이는 춤추는 존재가 참된 자아의 본성을 찾아서 내면을 향하기 때문이다. 춤추는 존재는 소우주이고 그 우주의 중심을 향해 깊이 침잠하기에 옥은 춤은 정신성의 측면에서 우주적이며 생명성이 가득하다. 깊이 굴신하며 전후로 이동하는 터다짐의 움직임은 공간에 물결과 같은 파동을 형성하면서 확장된다. 중 심을 거쳐 좌우로 이동하는 좌중우 동작은 공간에 무한대(infinity: ∞)를 그리면서 숨 근원 으로부터 에너지가 온몸으로 퍼지며 균형감으로 공간을 채운다. 이에 더하여 휜맞물림의 표현은 마치 살아있음을 알리듯 순환성이라는 생명감을 표현한다. 이로써 마침내 한국춤 은 ‘생의 예술’이자 ‘생으로서의 예술’로 자리매김하게 된다.

춤의 한국성 첫 번째는 ‘어긋짐’이다. 어긋짐은 좌우가 평평하지 않고 약간 어긋난다는 뜻인데, 이는 불균형과는 사뭇 다르다. 균형 감각 속에서 약간 어긋져 있는 이 지루하지 않은 변칙은 한국 미학의 핵심이자 정수이다. 이 어긋짐은 미적 체험에 여유를 준다. 여유 는 ‘비균제성’, 즉 일종의 파격(破格)에서 나온다. 한국문화DNA 중 하나로 제시된 ‘여유’ (강민지 2013, 17)는 한국인의 예술적 감각에서 두드러지게 나타난다. 좌우가 똑같지 않음, 평평하지 않음으로부터 움직임이 생성되고, 이는 율동성, 곡선 등을 만들어낸다. 그래서 한국의 미는 살아 움직이는 미감이다. 정지되어있지 않고, 정체되지 않으며, 흐르는 물과 공기처럼 살아있는 이미지로 드러난다. 이러한 미감은 생동감과 역동감을 주기 때문에 춤 예술에서 더할 수 없는 생기를 느끼게 한다.

춤의 한국성 두 번째는 ‘옥음’이다. ‘옥다’라는 단어는 사전상에 보면 “안쪽으로 조금 오 그라져 있다”는 뜻이다. 안쪽이라 함은 결국 인체나 물체의 중심, 혹은 회전하는 동체의 원 중심을 말한다. 즉 옥다라는 형용사는 중심을 향해서 약간 오목하게 들어가 있다는 뜻 이다. 국가무형유산 춤을 분석하면 민속춤을 중심으로 하여 전반적으로 태(態)가 옥다는 것을 알 수 있다. 옥은 춤에서 중심이란 인체의 무게중심일 수도 있고 이를 정신적으로 보면 자기중심, 참 자아의 마음자리라고 볼 수도 있다. 중심이란 곧 자아정체성이고, 자신 의 신념, 사고방식, 행동양식, 자신만의 특징 등으로 해석할 수 있다. 결국 한국인은 그동안 한국인의 정서적, 정신적 특징이라고 논의되어왔던 어울림, 모둠살이, 정(情), 나눔 등(강민 지 2013, 17)을 자기중심으로 삼아 의식을 모아왔다고 볼 수 있다. 따라서 한국춤의 옥음 이 보여주는 ‘향중심성(向中心性)’은 근본적으로 공동체적이다.

세 번째 춤의 한국성은 ‘터다짐’이다. 터다짐이라는 한국춤 이미지는 하단전의 기운을 땅으로 내려보내며 오금을 써서 무릎을 깊이 굽히거나 깊이 디디면서 터를 다지듯 하는 이미지이다. 호흡하며 무릎을 깊이 누르고, 상체는 옥은 채로 터를 다지는 자연스러움이 바로 터다짐이다. 그러하기에 춤사위 ‘굴신’과 ‘디딤’은 춤 예인들 사이에서 가장 중요한 기본 춤사위로 여겨진다. ‘기본으로 돌아가라’라고 할 때 춤꾼들은 디딤으로 시작하고, 중 심 잡기로 바로 선 이후 ‘한 발 떼었다’할 때의 상태를 디딤으로 상징하기도 한다. 자연스 러운 걷기에서 예술적으로 발전된 디딤은 일반적인 걸음보다 더 깊고 중심 이동이 섬세하 며 무릎 굴신이 자연스럽게 이루어지는 터다짐의 전형을 보여준다. 터다짐은 이미지의 동 적인 특징뿐만 아니라 의미상으로도 ‘확장성’을 내포하고 있다.

춤에서 중심 잡기가 되면 그다음으로는 이동을 위해 기와 호흡을 운용하게 된다. 그때 보여지는 한국춤 이미지를 네 번째 춤의 한국성 ‘좌중우(左中右)’라 한다. 좌중우는 중(中) 을 중심으로 좌(左)와 우(右)가 반복되며 이동하거나 움직거려 기운이 역동하는 이미지로 서 좌우새나 지수기 등이 이에 해당한다. 양팔을 옆으로 펴며 ‘좌우로 몸 쓰는’ 동작과 ‘지 수기’ 등의 움직임은 춤 호흡의 핵인 숨 근원으로부터 퍼져나온 숨기운이 온몸으로 연결되 어 몸사위가 무한대(∞) 형태로 나타난다. 좌중우는 좌우 균형을 잡으려는 끊임없는 역동 이다. 우리 역사 속에서 일관되게 드러나듯이 하나가 차면 기울고 또 하나가 차오르며 정 반(正反)을 통해 합(合)을 추구하는 우리 민족의 ‘균형성’을 한국춤 이미지 좌중우를 통해 서 감지할 수 있다.

마지막 다섯 번째 춤의 한국성은 ‘휜맞물림’이다. 휜맞물림은 양팔이 삼태극 곡선으로 휘어지면서 움직임이 물고 물리듯 기운이 연속되어 퍼져나가는 이미지를 말한다. 한국춤 의 휜맞물림은 물고 물리는 생명의 ‘순환성’을 보여줌과 동시에, 숨과 기의 운용을 통해 끊임없이 곡선으로 흘러가 맺고 풀면서 생명 조화의 안정감을 지속해가는 특징을 보여준 다. ‘엎고 제치는’ 동작은 휜맞물림의 전형이라 할 수 있다. 음양의 조화가 살아 있는 엎고 제치기는 한국춤의 기본 춤사위이며 곡선미를 대표한다. 이때 옥은 태로 중심 잡는 우리 춤몸의 중심은 자연스럽게 음양의 핵이 된다. 그래서 한국의 태극은 핵이 있는 삼태극이라 한다. 곡(曲)으로 휜 음(陰)과 양(陽)의 맞물림은 핵심을 꿰뚫는 힘이 있다. 그래서 한국춤 의 엎고 제치기는 몸의 중심선에서 비껴가지 않는다.

Ⅲ. 결 론

국가무형유산 춤을 통해 한국성을 발견하고자 한 본 연구는 국가무형유산 춤 7종(진주검무, 승전무, 승무, 처용무, 학연화대합설무, 태평무, 살풀이춤)의 이미지를 분석하여 한국성을 규명하는 것을 목적으로 하였다. 이를 위해 한국춤 이미지의 구성 요소를 찾고, 이를 바탕으로 춤의 한국성을 밝혔다. 연구 방법은 문헌 연구와 동영상 분석, 그리고 면담을 채택하였다. 면담은 예비조사-1차 전문가 면담-삼각 검증-2차 전문가 면담의 4단계로 구조화하여 실시하였다. 동영상 분석을 통한 한국성 규명은 1차 분석(관찰)-1차 코딩(추출)-2차 분석(분류)-2차 코딩(선별)-3차 분석(한국성 규명)의 과정으로 실시하였다.

‘한국춤 이미지 구성 요소’는 박(Beat), 판(Space), 숨(Breath), 태(Shape), 춤의 서사(Story), 지성(Sense), 감성(Sensibility), 정신(Spirit), 자기통제(Self-control)이다. 그리고 2B7S라는 분석틀로 국가무형유산 춤 이미지에 내재된 한국성을 ‘어긋짐’, ‘옥음’, ‘터다짐’, ‘좌중우(左中右)’, ’휜맞물림’으로 도출하고, 의미 차원에서 ’비균제성, 향중심성, 확장성, 균형성, 순환성’으로 정리하였다. 춤의 한국성에 관한 본 연구 결과는 국가무형유산 춤을 포함한 한국 전통춤이 한국을 넘어 유네스코 인류무형문화유산으로 등재될 만한 충분한 가치가 있음을 설명하기 위한 핵심적인 근거로 작용할 수 있을 것이다.

춤의 한국성은 한국인의 생에 대한 인식과 삶의 태도를 반영하고 있다. 한국인은 삶을 굽이굽이 열두 고비라고 한다. ‘아리랑 고개를 넘어가는’ 것, 한고비를 넘으면 또 한고비를 맞이하는 것이 한국인의 삶이다. 그 끈기와 인내로 한국인은 언제나 삶의 고비마다 굿을 치고, 탈춤을 추고, 아리랑을 부르면서 해학과 예술로 승화했고, 마침내 고비고비를 넘어왔다. 그래서 한국춤은 고개를 넘어가듯 그 자태가 어긋지고 옥으며, 알()이랑 함께 터 다지며 걷는 게 아닌가 한다. 좌중우로 중심을 잡으며, 열두 고비가 이어지듯 춤과 삶이 삼태극의 휜맞물림으로 순환하는 것이라 여겨진다.

한국인은 역사와 문화·예술을 통해 삶을 말하고 있다. 특히 본 논문에서 논한 춤의 한국성은 한국인의 춤이 생명성을 담고 있다는 것을 보여준다. 한국춤에 내재된 한국성은 한국춤이 생명 측면에서 인류 보편적이면서도 생명 표현의 측면에서는 독특한 다섯 가지로 특징지을 수 있었음을 함의한다.

본 논문은 춤의 한국성을 구체적으로 규명한 연구로서 한국춤을 감상하고 비평할 때 한국성을 파악하는 기준 역할을 할 수 있을 것으로 기대한다. 또한 한국춤을 감상할 때는 한국춤 이미지 구성 요소인 2B7S(박, 판, 숨, 태, 춤의 서사, 지성, 감성, 정신, 자기통제)를 종합적이고 총체적으로 바라보아야 춤을 제대로 파악할 수 있다는 점도 시사점이라고 할 수 있을 것이다. 본격적으로 국가무형유산의 춤 이미지로 들어가 춤의 한국성을 밝혀낸 본 연구가 춤학계를 비롯한 여러 분야에서 한국다움의 구체적 실체를 파악하는 후속 연구의 토대가 되길 바란다. 아울러 한국성에 관한 심도 있는 논의 및 다양한 종목에서 춤의 한국성이 재발견되며 추가로 규명되는 등 지속적인 연구가 이루어지길 바란다.